Monsieur Fraize flotte dans une robe verte et fendue, il chante l'amour et le manque.
Peut-être a-t-il emprunté la robe de Madame Fraize pour mieux parler d'elle ? Madame Fraize est l’âme sœur, réelle ou rêvée, on ne connaîtra pas son nom.
Enfant timide à vie, il a vécu dans l'ombre de ses parents. Il vit aujourd'hui dans la lumière des projecteurs, une immense liberté bien méritée. C’est un clown timide à contre-courant des lois de l’humour, des diktats de l’efficacité.
Il provoque l’hilarité par l’expression de son ahurissement face au monde cruel dont il ne comprend rien. Il fête avec ce nouveau spectacle, Madame Fraize, ses vingt ans de scène.

De et avec : Marc Fraize
Mise en scène : Papy

Durée du spectacle : 1H15

© Boby

CONCERT EXCEPTIONNELLEMENT Á LA MAISON !

Vous n’avez pas encore vu Feu! Chatterton sur scène ?
La Ville de Nevers vous offre cette opportunité à la Maison !

Après deux disques d’or et nominations aux Victoires de la Musique, les dandys parisiens sont de retour avec un nouvel album : Palais d’argile.

Et on retrouve le groupe comme on l’aime : des mélodies accrocheuses et des textes littéraires qui nous font réfléchir sur le monde d’aujourd’hui ultra connecté et qui nous font voyager vers celui de nos rêves. De quoi espérer un live lumineux, énergique et tendre, captivant !

Distribution :
Arthur Teboul Chant
Clément Doumic Guitare, clavier
Sébastien Wolf Guitare, clavier
Antoine Wilson Basse, clavier
Raphaël De Pressigny Batterie

Production : Astérios Spectacles.

Durée du spectacle : 1H30 environ

© Antoine Henault

Avec 30 ans de carrière derrière lui, Rodolphe Burger a apporté sa pierre à l’édifice du rock français et continue d'en faire bouger les lignes.

Il a fondé le groupe culte Kat Onoma et multiplié les créations, en groupe, en solo. Rodolphe Burger, c’est une voix caverneuse qui scande de la poésie sur une bande-son à la croisée du rock, du jazz et du blues, où sa guitare électrique est immédiatement identifiable.

Sur scène, il interprètera son dernier album, Environs, sorti en juin 2020, probablement le plus « libre » de sa carrière… Du rock steady à Schubert, cet album ne s'interdit rien, guidé seulement par un principe de bon plaisir. Le nôtre est complet en retrouvant cet artiste qui nous est cher, dont les mots et les notes virevoltent dans un parler-chanté émotif, charnel.

Distribution :
Rodolphe Burger, chant, guitare
Sarah Murcia, contrebasse, synthétiseur, voix
Christophe Calpini, batterie

Les billets achetés pour la date du 8 octobre 2021 resteront valables dans les mêmes conditions d'accueil pour cette nouvelle date (08/01/2022).

Durée du spectacle : 1H30 environ

© BEN PI

DRÔLE DE ZÈBRE :

Signification :

Quelqu'un d'étrange, bizarre, un peu hors norme, anticonformiste.

Origine :

L'expression constitue une métaphore permettant de mettre l'accent sur la singularité d'un individu par rapport à la norme sociale à laquelle il s'oppose. La métaphore du zèbre est ici intéressante, puisque l'animal fait partie de la famille des équidés, mais se différencie grandement des chevaux et des ânes par son pelage original.

Exemple :

Un drôle de zèbre, ce type là.

Durée du spectacle : 1h15

© Fifou

Comment s’assurer de la fidélité de son épouse, la protéger de la convoitise des autres hommes, la maintenir en son pouvoir ? Pour conjurer la frivolité et l’infidélité de sa future femme, Arnolphe l’a choisie et faite élever dans l’ignorance depuis son plus jeune âge. Mais la vie va lui réserver bien des surprises…

L’école des femmes” est une des plus célèbres comédies de Molière qui résonne plus que jamais avec l’actualité. Le comique singulier et la réflexion moderne sur l’émancipation de la femme se mêlent aux multiples rebondissements pour aboutir au triomphe de l’Amour.

Adaptation d’après Molière
Mise en scène de Francis PERRIN
Avec Francis PERRIN, Gersende PERRIN, Clarisse PERRIN, Louis PERRIN, Luc CHAMBON, Jérôme FONLUPT, Thierry ROUSSEL, Christophe VERICEL.

Production : Artemis Diffusion – Pascal HERITIER

Durée du spectacle : 1H40 sans entracte

© le8émelionstudios

La direction du développement culturel invite les enseignants du conservatoire de Nevers à se produire au Théâtre Municipal. Dans ce lieu emblématique à l'histoire artistique riche, les musiciens proposent un programme musical éclectique riche et varié sous forme de petits ensembles de musique de chambre avec des œuvres de Dvorak, Brahms, Enesco, Milhaud, Piazzolla,  et de la musique traditionnelle Centre-France.

Durée du spectacle : 1H20 environ

© Ville de Nevers

Le Bal interroge un mythe, celui de la figure masculine. Quelle est pourtant la nature profonde d’un homme ? Cette pièce dissèque et met à nu ce que les hommes nous cachent quand ils sont seuls, sous la douche, lieu privilégié de l’intime où ils abritent leur poésie, leurs failles, leurs peurs, leur pudeur. Trempés jusqu’aux os, battus par une pluie incessante, au bord de la noyade, ne seraient-ils pas l’objet de leurs propres craintes ? Tragédie contemporaine aux confins d’un esprit, le Bal met en scène quatre hommes qui n’en racontent qu’un.

Direction artistique, chorégraphie : Tarek Aït Meddour
Collaboration artistique : Sébastien Amblard
Direction musicale : Yaacov et Meir Salah
Création lumières : Philippe Catalano
Interprètes : Adrien Ouaki, Teddy Verardo, Grégoire Malandain, Sébastien Amblard

Scénographie : Tarek Aït Meddour

Durée du spectacle : 1 H

© Tarek Aït Meddour

D'après l’œuvre d'Antoine de Saint-Exupéry

C'est en pleine Seconde Guerre mondiale qu'Antoine de Saint-Exupéry se met en tête d'écrire un conte pour enfants, et ainsi combattre à sa manière la montée du nazisme et l'explosion d'un capitalisme néfaste.

De cette époque naîtra la fable contemporaine à l'univers peuplé d'êtres étranges et loufoques ; une aventure remplie de rencontres plus bouleversantes les unes que les autres. Véritable enseignement, la morale nous apprend à être meilleurs les uns envers les autres.

Un voyage dont personne ne revient indifférent, porté sur scène aujourd'hui par International Visual Theatre, en version langue des signes.

• Mise en scène : Christophe Ho dit Hrysto
• Avec : Martin Cros, Ludovic Ducasse et Romans Suarez Pazos
• Adaptation LSF : Hrysto, Delphine Leleu, Ludovic Ducasse
• Scénographie : Marion Rivolier
• Création musicale : Gilles Normand
• Création lumière : Léandre Garcia Lamolla (régie en alternance avec Yannick Herbert)
• Création vidéo : Yann Le Hérissé

Production : IVT- International Visual Theatre  - Coproduction : Cie Les frères Ducasse
© Vincent Quenot

Yvonne, pauvre fille du peuple, laide et apathique, s’apprête à monter sur le trône. Le prince Philippe en pleine rébellion contre sa famille a décidé de l’épouser. Le mariage sera célébré et Yvonne tombera amoureuse de son Prince tandis que la Cour, écœurée par sa disgrâce naturelle, est secouée de rires malsains. Malgré leurs efforts, le Roi, la Reine, le Chambellan et bientôt le Prince vont devenir la proie d’un impérieux désir de meurtre. Yvonne doit disparaître…

Yvonne est une adaptation d'Yvonne, Princesse de Bourgogne, une parodie shakespearienne de Witold Gombrovicz.

Avec : MANON CASTELLANO, Le Roi Ignace - CANDICE GATTICCHI, Yvonne  - LOUISE HERRERO, La tante et le Chambellan - MARIE JOCTEUR, Le Prince Philippe - CHLOÉ RICHER-AUBERT, Cyrille - ESTELLE ROTIER, La Reine Marguerite - SIBYLLE de MONTIGNY, Valentin.
Mise en scène : SIBYLLE de MONTIGNY.

Costumes : ELSA de MERTEUIL

Lumière : TITIANE BARTHEL

Traduit du polonais par : YVES BEAUNESNE, AGNIESZKA KUMOR et RENÉE WENTZIG

Durée du spectacle : 1h15

© Nicolas Fatous

Comment passe-t-on d’animatrice périscolaire à humoriste ?
A cette question, très souvent posée, Élodie Poux a voulu répondre de la plus belle des manières : avec un spectacle !

De la cour de récré à la scène, de la chrysalide au papillon, Élodie se raconte, nous raconte comment la scène a changé sa vie, dans un stand-up énergique mais toujours accompagnée d’une ribambelle de personnages plus ou moins ravagés, pour notre plus grand bonheur !

Suivez bien, Kimberley et Clitis seront sûrement cachés quelque part.

- Écriture : Elodie Poux – Florent Longépé - Michel Frenna
- Mise en scène : Florent Longépé
- Production : Kalmia Productions

CHRONIQUEUSE SUR PARIS PREMIÈRE ET RIRE ET CHANSONS

•  20h15 Mad Max : Fury Road - Black and Chrome Edition
George Miller / Etats-Unis / 2017 / VOST / 2h00min / Action, Science-fiction
Hanté par un lourd passé, Mad Max estime que le meilleur moyen de survivre est de rester seul. Cependant, il se retrouve embarqué par une bande qui parcourt la Désolation à bord d'un véhicule militaire piloté par l'Imperator Furiosa. Ils fuient la Citadelle où sévit le terrible Immortan Joe qui s'est fait voler un objet irremplaçable. Enragé, ce Seigneur de guerre envoie ses hommes pour traquer les rebelles impitoyablement…

La version noir et blanc de ce film est inédite au cinéma, c’est une version proposée uniquement en festival.

•  22h45 Amusement Park
George A. Romero / Etats-Unis / 1973 / VOST / 0h53min /  Thriller, Epouvante-horreur, Fantastique
Alors qu'il pense passer une journée paisible et ordinaire, un vieil homme se rend dans un parc d'attractions pour y découvrir un véritable cauchemar.

Inédit de Romero qui sort en salle près de 50 ans après sa réalisation.

•  00h15 Ne coupez pas !
Shin'ichirô Ueda / Japon / 2019 / VOST / 1h36min / Epouvante-horreur, Comédie
Le tournage d'un DTV horrifique bat son plein dans une usine désaffectée. Techniciens blasés, acteurs pas vraiment concernés, seul le réalisateur semble investi de l'énergie nécessaire pour donner vie à un énième film de zombies à petit budget. Pendant la préparation d'un plan particulièrement ingrat, le tournage est perturbé par l'irruption d'authentiques morts-vivants...

Programmé à l'origine pour 2 salles à Tokyo, le film est devenu en quelques semaines le plus gros succès de l'histoire du cinéma indépendant au Japon.

En partenariat avec l'association SCENI QUA NON